Jeśli interesuje Cię historia Origami, to dobrze trafiłeś. W tym artykule poznamy jego początki, wpływy i współczesny renesans. Następnie zajmiemy się jego znaczeniem i perspektywami na przyszłość. Zanim zaczniesz czytać dalej, może zechcesz podszkolić się z podstaw origami. Będziecie zadowoleni, że to zrobiliście! Jest się czego uczyć!
Pochodzenie
Pochodzenie origami jest niejasne. Choć większość ludzi uważa origami za sztukę japońską, jej korzenie sięgają starożytnych Chin. Tworzenie papieru stało się popularną rozrywką w I lub II wieku n.e. w Chinach, gdzie zastosowanie papieru sprawiło, że stał się on znacznie tańszą alternatywą dla papirusu i pergaminu. Wynalazca z tego kraju, Ts’ai Lun, wymyślił sposób wytwarzania papieru poprzez zmieszanie drobno posiekanej kory morwy z wodą. Następnie spłaszczył mieszaninę i wysuszył ją na słońcu.
Choć dokładne daty powstania origami nie są znane, kilka tradycji wskazuje na Japonię i Chiny jako kraje, które wprowadziły tę technikę składania papieru. W rzeczywistości najwcześniejsze zapiski na temat origami, znane jako Senbazuru Orikata, pochodzą z około 1000 r. n.e. i wspominają o skręcaniu, wiązaniu i formalizowaniu składania papieru. Te trzy źródła różnią się głównie w kwestii początków tej sztuki.
Popularność origami jest dziś szeroko rozpowszechniona. Budynki i projekty inspirowane origami można zobaczyć w wielu miejscach na świecie, m.in. w Muzeum Sztuki w Tel Awiwie w Izraelu, w baskijskim Ministerstwie Zdrowia w Bilbao czy w Centrum Zrównoważonych Technologii Energetycznych w Ningbo w Chinach. Te niezwykłe geometryczne budynki pomagają zmniejszyć zyski ciepła i utrzymać jakość powietrza. Dlatego właśnie origami jest dziś tak szeroko praktykowane w Japonii.
Origami było popularną formą sztuki w Japonii, a po II wojnie światowej rozpowszechniło się w Ameryce Północnej. Amerykański folklorysta Gershon Legman badał origami w Stanach Zjednoczonych i w latach 50. zorganizował w Amsterdamie wystawę Akiry Yoshizawy. Po wizycie Yoshizawy w Stanach Zjednoczonych wielu Amerykanów zaczęło składać papier. Pomogło to w rozpowszechnieniu sztuki i zainspirowało kolejne pokolenia składających.
Wpływ
Naukowcy i projektanci wykorzystują moc origami, aby uczynić świat lepszym. Naukowcy tacy jak David Lang uczynili z origami narzędzie naukowe, wykorzystując je do rozwiązywania problemów w projektowaniu. Na przykład, składając papierowy samolot, może zmieścić dużą rzecz na małej przestrzeni. Naukowcy włączyli tę sztukę nawet do swoich corocznych konferencji. Oto niektóre ze sposobów, w jakie naukowcy i projektanci skorzystali z potęgi origami.
W książce Atarashi Origami Geijutsu z 1954 r. Yoshizawa wprowadził system diagramowania sztuki origami. Pomogło to artystom tworzyć bardziej realistyczne modele origami. Metoda składania na mokro eliminowała konieczność cięcia papieru i pozwalała uzyskać gładszy, bardziej realistyczny wygląd kształtów. Yoshizawa nigdy nie sprzedawał swoich skomplikowanych modeli origami, ale wiele z nich ofiarowywał jako prezenty i część wystaw. Mówił też o korzyściach, jakie origami przynosi umysłowi.
Origami miało wpływ na wiele dziedzin, w tym architekturę i projektowanie mebli. Ta forma sztuki zainspirowała architektów do tworzenia piękniejszych konstrukcji i bardziej efektywnych sposobów wykorzystania małych przestrzeni. Ta wystawa pokazuje, jak origami może przekształcić przedmioty codziennego użytku w piękne, estetyczne dzieła sztuki. Wystawa jest sponsorowana przez National Endowment for the Arts. Odwiedzając wystawę, nie przegap okazji, by samemu odkryć sztukę origami!
Współcześni artyści przenieśli tę formę sztuki na nowy poziom i tworzą bardziej realistyczne i dynamiczne origami, które porównywane jest do starożytnych technik japońskich. Origami można obecnie uznać za sztukę haute art, mającą wpływ na wszystko, od obuwia po architekturę. Jako forma sztuki, origami szybko zyskuje zainteresowanie prywatnych kolekcjonerów i właścicieli małych galerii. Niektóre dzieła sztuki origami są warte tysiące dolarów. Możesz być zaskoczony, że sztuka składania papieru jest równie popularna, co funkcjonalna.
Współczesny renesans
Współczesny renesans origami to fenomen, który narodził się dzięki geniuszowi Yoshizawy. Jego praca odegrała kluczową rolę w umiędzynarodowieniu tej sztuki. Origami tradycyjnie było japońskim rzemiosłem, ale współczesny renesans przyniósł nowe spojrzenie na zachodnich artystów i projektantów. Nowe pokolenie artystów tworzy origami, łącząc sztukę składania papieru z nową technologią.
Jedną z nowych technik, która zyskuje na popularności, jest modelowanie papieru. Polega ona na składaniu kilku arkuszy papieru w całość, a następnie układaniu ich w model. W modelarstwie papierowym wykorzystuje się zwilżoną kartkę papieru do tworzenia łagodnych krzywizn, które zachowują swój kształt po wyschnięciu. Używa się kleju o nazwie size, który jest miękki, gdy jest mokry, ale chrupiący po wyschnięciu. Technika ta została pierwotnie opracowana przez brytyjskiego origamistę Johna Smitha w latach 70. ubiegłego wieku, ale od tego czasu staje się coraz bardziej popularna.
Popularność origami wzrosła na całym świecie i pojawiło się wiele nowych technik. Wpływ origami na sztukę i naukę jest szeroki; wielu międzynarodowych artystów włączyło technikę składania origami do swoich prac. Nieżyjący już Akira Yoshizawa miał znaczący wpływ na origami. Wynalazł on technikę składania na mokro, która pozwala twórcy manipulować papierem i nadawać mu bardziej rzeźbiarski wygląd. Yoshizawa wprowadził również system diagramów Yoshizawa-Randlett, który jest używany do dziś.
Pod koniec XIX wieku papier stał się tańszy i bardziej dostępny. Dzięki temu origami stało się popularną formą rozrywki na Zachodzie. Wszędzie zaczęły pojawiać się popularne papierowe figurki, w tym żuraw. W tym okresie ukazały się też pierwsze książki na temat tego rzemiosła. W kolejnych dekadach origami przeżywało swój renesans w Japonii i na całym świecie. A teraz możesz tworzyć piękne, funkcjonalne i artystyczne dzieła bez rozbijania banku!
Ważność
Ważność origami jest dobrze znana w kulturze japońskiej. Mówi się, że złożenie 1000 papierowych żurawi uzdrawia chorego człowieka. Pomimo swojej fizycznej prostoty, te sprytne dzieła mają wiele symbolicznych znaczeń. Jednym z takich przykładów jest historia Sadako i tysiąca papierowych żurawi. W książce skupiono się na tej historii i na znaczeniu złożenia tysiąca żurawi. Ważne jest również, aby wiedzieć, że origami pochodzi z Japonii i rozprzestrzeniło się na wiele innych kultur.
Mimo że wiele osób może o tym nie wiedzieć, japońskie origami jest zabawą, która może być wykonywana przez osoby w każdym wieku. Ta prosta forma sztuki poprawia zdolności motoryczne, zwraca uwagę na szczegóły i rozwija pamięć. Japończycy mają długą historię używania papieru jako środka komunikacji, co znajduje odzwierciedlenie w sztuce. Ta forma sztuki była również popularnym źródłem rozrywki w starożytnej Japonii, gdzie kabuki i ukiyo-e stały się wszechobecne.
Oprócz estetycznych i praktycznych zastosowań, sztuka origami ma również korzyści terapeutyczne i psychiczne. Na przykład praktykowanie medytacji skupionej uwagi podczas składania papierowych żurawi to świetny sposób na relaks. Koncentrowanie się na jednym przedmiocie pomaga ustabilizować umysł i zmniejszyć napięcie fizyczne. Japończycy uważają to zajęcie za formę medytacji, a wielu z nich praktykuje je nawet w celu poprawy zdrowia psychicznego. Uważa się również, że zwiększa ona koordynację ręka-oko, poprawia zdolności motoryczne oraz pomaga się skupić i skoncentrować. Sztuka origami jest także doskonałym sposobem na poprawę pracy mózgu.
Mimo że sztuka składania papieru została rozwinięta w okresie Edo w Japonii (1603-1868), niewiele jest informacji pozwalających określić jej początki. Powszechnie uważa się, że powstała ona w Japonii. Istnieje jednak wiele badań, które wskazują na jego chińskie lub szintoistyczne pochodzenie. Zanim wynaleziono papier, ta sama technika była prawdopodobnie stosowana do innych materiałów. Nawet plisowanie tkanin i składanie serwetek w Europie było uważane za sztukę wysokiej rangi.
Składanie papieru
Historia składania papieru w origami sięga XVII wieku. W Niemczech origami zostało wprowadzone dla przedszkolaków przez pedagoga o nazwisku Friedrich Frobel, który uważał, że składanie papieru jest dobrym sposobem na zapoznanie dzieci z geometrią. Ta wczesna styczność z origami zaowocowała rozwojem tej sztuki w Europie. Stany Zjednoczone potrzebowały jednak znacznie więcej czasu, aby zainteresować się tą formą sztuki. Zanim sztuka ta trafiła do Stanów Zjednoczonych, Japończycy używali jej od stuleci. Na początku XX wieku nowojorczyk, Lillian Oppenheimer, przedstawił tę formę sztuki amerykańskiej publiczności.
Historia origami jest złożona. Większość badań została podjęta przez oddanych entuzjastów, ale możliwe jest odtworzenie jej historii poprzez zapoznanie się z opublikowanymi artykułami i książkami na ten temat. Jednym z najbardziej znanych historyków origami jest David Lister, który zmarł w 2013 r., propagując to rzemiosło. Historia składania papieru w origami jest jednak wciąż obrazem niepełnym. Niezależnie od tego, czy dzieło jest oryginalne, czy też jest repliką, sztuka ta jest nadal szeroko praktykowana.
Niemiecki wkład w origami datuje się na rok 1880, kiedy to fałda Froebeliana została wprowadzona do Japonii. W 1919 r. niemiecki wkład w tę sztukę był kontynuowany wraz z założeniem pierwszej szkoły waldorfskiej Rudolfa Steinera w Stuttgarcie. Podejście Steinera do nauczania obejmowało wiele zajęć praktycznych. Składanie papieru było również wykorzystywane w szkole projektowania Bauhaus, gdzie Josef Albers zasłynął z tworzenia kopuł przy użyciu płaskich arkuszy papieru.
